VACABOU. Electrónica Hermafrodita

Dícese hermafroditismo cuando un mismo ser vivo tiene los aparatos sexuales masculino y femenino o un aparato mixto capaz de producir, al mismo tiempo, gametos masculinos y femeninos. [los gametos son cada una de las células sexuales que, al fusionarse durante la fecundación, forman un nuevo individuo].
Los ejemplos más conocidos entre seres vivos son los corales, una gran mayoría de las plantas con flores y animales como caracoles, lombrices de tierra además de algunos ciertos peces. En la especie humana han existido algunos casos puntuales. El más famoso fue el del francés Herculine Barbin (1838 - 1868), persona intersexual que fue declarada al nacer como mujer pero más tarde como varón después de un examen médico en el que se descubrió que poseía atributos de ambos sexos. No obstante, en humanos no hay ningún caso constatado médicamente de auténtico hermafroditismo, es decir, con la capacidad de producir óvulos y espermatozoides al mismo tiempo.
Twelve Songs Inside (primerospasitos, 2007) es la nueva entrega discográfica de Vacabou, el proyecto musical con nombre de bóvido hermafrodita pilotado por Joan Feliu y Pascale Saravelli, un binomio mágico que convirtió a Vacabou en nombre de referencia dentro de la escena del pop electrónico internacional. No en vano, con Vacabou (primerospasitos, 2007), su debut discográfico, del dúo franco-mallorquín consiguió distribución internacional a través de All Saints, sello del inefable Brian Eno, cosechando muy buenas críticas y un merecido prestigio en países como Francia, donde su disco era gestionado por el sello Naïve, o Estados Unidos donde hizo lo propio el prestigioso sello Rykodisc). Asimismo, sus canciones fueron escogidas para diversas películas y anuncios de televisión, actuaron en festivales como Benicàssim o el Mercat de Música Viva de Vic, e incluso en el Royal College of Arts de Londres.
Twelve Songs Inside fue presentado oficialmente el pasado 9 de noviembre en el Teatre Principal de Palma aunque estaba a la venta desde el pasado 17 de septiembre. Una presentación llena de glamour para 12 canciones de pop-electrónico intimista y evocador, tan delicadas y hermosas que resultan estremecedoras.

QUIWI. Nacidos para volar…

Quiwi nació, a principios de 2007, en Bunyola, después de la definitiva separación del grupo local Poques Feines. Tres de sus ex integrantes - Guillermo (voz); Xango (bajo) y Miquel (guitarra) – son alumnos de la escola de músics de Factoria de So, un hecho que supuso una gran ventaja para encontrar con rapidez a Llorenç (teclados) y Teo (batería), los otros dos miembros del quinteto fundador.
La línea a seguir estuvo bien clara desde un principio. Querían tocar música festiva de reminiscencias jazz funk con atención explícita a su calidad y que fuera cantada en un batiburrillo babélico donde se confundían palabras del inglés, francés, castellano o catalán, ésta última lengua materna de sus integrantes.
En cambio, la elección del nombre, no resultó ser un proceso tan sencillo. El quinteto buscaba algo sin significación concreta pero que igualmente pudiera definirlos. En algún momento de su re-flexión de-mente el nombre de Kiwi, se les cruzó en el camino. A paso ligero, imaginamos pues por todos es bien sabida la incapacidad para volar del animalillo austral. Sólo faltaba por cumplir la regla no escrita de encontrar una palabra que no significase nada. Algún avispado decidió cambiar la ka por la cu y ¡equilicuá! el proyecto Quiwi quedaba inaugurado.
A finales de 2007, los Quiwi sintieron la necesidad de incorporar un percusionista. Así llegó Toni «Mondonqui» a la formación.
Otra de las curiosidades señaladas por el grupo – habría que investigar el uso de sustancias dopantes durante los ensayos, la verdad – es un estremecedor dato: las edades de sus componentes son correlativas. Parece ser que los padres de Llorenç (19); Teo (20); Miquel (21); Xango (22); Guillem (23) y Toni (24) no fueron capaces a ponerse de acuerdo a la hora de traer a los futuros Quiwis al mundo… ¿o sí?
Como muestra final de su nula timidez, la banda actúo en 2007 en las fiestas de Sóller, Manacor, Bunyola y en una mini-gira por Eivissa sin tener un repertorio propio completo combinando su media docena de temas con standards de jazz sobre los que hicieron logradas improvisaciones. Ahora preparan la que será su primera maqueta seria. Más información sobre la banda en www.myspace.com/quiwigrup

TE CORRS. Una cuestión de vibración

Los grandes amantes de la fonética de la lengua castellana no tendrán ninguna dificultad en reconocer a la letra erre como consonante de sonido vibrante, es decir, de pronunciación caracterizada por un particular movimiento vibratorio del articulador activo sin que se interrumpa el flujo de aire; ni en asumir su dualidad, simple y fricativa, ni sus distintas turbulencias acústicas.
Esta explicación se revela clave para el tema que hoy nos atañe, el ser o no ser de la cuestión: ¿The Corrs o Te Corrs?; ¿la banda irlandesa formada por cuatro hermanos que practican una combinación entre la música tradicional irlandesa y el pop contemporáneo o el quinteto balear que fusiona Rock & Roll, cerveza y retranca mallorquina? Una cuestión llena de vibración… y mucha guasa.
A muchos podrá parecerles casi vulgar pero la realidad es en muchas ocasiones así de reiterativa: Te Corrs nacieron en el transcurso de una borrachera. Fue una noche de septiembre de 2004 cuando tres amigos – Mateu, Toni y Tomeu – comenzaron a charlar entre copazos de ron y otras tantas cervezas sobre la posibilidad de formar su propio grupo de música. La idea básica resultante - Sexe, herbes dolces i Rock ‘n Roll - fue pulida en parte quedando en la de montar una banda cachonda de raíces rockeras y macarras [Ramones, Rolling Stones, AC/DC, The Clash, The Stooges, Dead Boys, New York Dolls, Tequila, Hanoi Rocks, Guns'n Roses, los primeros Misfits] con sus adorados Ossifar [formación isleña de los noventa que destacó por su eclecticismo musical y humor grueso] como principal modelo de inspiración. Y para que todo sonara más auténtico decidieron cantar en el mallorquín más de casa. Pero no ha sido hasta este último año en que Te Corrs se ha afianzado y tocado con mucha más regularidad.
El hoy quinteto integrado por Amado (voz); Tomeu (guitarra); Toni Ribas (guitarra rítmica y coros); Guiem (bajo y coros) y Toni N. (batería), después de un verano intenso en el que nos han regalado tremendas fiestas y buenas vibraciones, se ha encerrado en el local de ensayo para preparar el que será su primer disco. Muchos ya tiemblan de gustirrinín con la vibración… simple, fricativa y llena de turbulencias acústicas.

L'ÉQUILIBRISTE. Rockeros sobre el alambre.

El equilibrista, creador de acrobacias imposibles sobre el alambre, es un personaje absolutamente fantástico. Pariente del funambulista, hermano con igual origen circense y misterioso, le ha servido para convertirse en metáfora, objeto artístico y, hoy, en nombre afrancesado de esta nueva banda de rock que ha levantado enormes expectativas.
L’Équilibriste fue fundada a mediados de 2006 – su debut tuvo lugar en la VIII Trobada de Músics per la Llengua celebrada en Porreres en octubre de aquel año – por varios antiguos integrantes de Joan Toni Skarabat, una formación muy importante de la escena balear de pop rock cantado en catalán que nacida en 2001 desapareció formalmente en la citada trobada. Durante su lustro de existencia, los JoanToni Skarabat tuvieron el privilegio de actuar a lo largo y ancho de las Baleares y el resto de los Países Catalanes, compartiendo escenario en los más reconocidos festivales con Los Planetas, Lax 'n' Busto, Antònia Font, Els Pets, Dover, Sidonie, Gerard Quintana, Hermanos Auserón…
Volviendo a L’Équilibriste, a quien por unos momentos dejamos bamboleándose peligrosamente en un hilo conductor abandonado, en realidad todos los miembros comparten a JTS como origen exceptuando al nuevo batería. El cambio de nombre es un elemento más para cortar de forma abrupta con el pasado musical, reinventarse a sí mismo y descubrir nuevos caminos. En su myspace [www.myspace.com/lequilibriste] ya pueden escucharse temas que delatan la nueva dirección tomada por el grupo. Rock de tintes independientes y letras en catalán. Un proyecto universal que, según ellos mismos, parte de lo convencional con la única pretensión de pasarlo y hacerlo pasar bien. Pero quien conoce a Joan Toni, Joan, Àngel, Albert y Alberto sabe bien que la mencionada convencionalidad muere en sus notas para dar paso a lo extraordinario. Y aunque no lo digan les sobra clase. L’Équilibriste fue uno de los tres finalistas entre unos setenta participantes del concurso Enganxa't a la música celebrado en Cataluña a principios de 2008.

WE R COMIN'. Cuatro notas y Rock’n’roll.

Pocos de los personajes creados por los oscarizados directores norteamericanos Joel y Ethan Coen han resultado tan logrados como The Dude (El Nota, en España, ó El Fino en Latinoamérica). Interpretado magistralmente por Jeff Bridges, El Nota es el tragicómico protagonista de El gran Lebowski (1998). Pasota cuarentón y desempleado, harapiento fumador de marihuana y bebedor de Ruso blanco pasa por ser, como dice El Extranjero, otro de los protagonistas de la película, “uno de los hombres más vagos del mundo”. En realidad la única preocupación de este entrañable hippie trasnochado y onírico surrealista, en su vertiente más lisérgica, es jugar a los bolos.
Fundado hace siete años, el cuarteto We r comin' perfectamente hubiera podido aparecer en un cameo musical de está película de culto. Compuesto por el “príncipe” Piero (bajo y coros); Phil (guitarra y voz); Little Dave (batería y coros) y Big Dave ( guitarra y coros) y fotografiados por Marco Pagani, más que una banda de rock parece una delirante sesión de trabajo de las Naciones Unidas. Especializados en hacer mover los esqueletos a ritmo de Rock'n Roll Blues o Country americano, hace un par de años grabaron un disco con temas originales titulado Home made special que llegó a tener cierta repercusión en los EE.UU.
Y es que a pesar de residir en la Isla desde hace más de una década, de haber ofrecido innumerables actuaciones a lo largo y ancho de Mallorca, en bares, fiestas privadas y verbenas, los We R Comin’ han pasado injustamente desapercibidos, exceptuando, sus apariciones en distintos canales locales de televisión como Ib3, Canal 4 o Mallorca TV. Injusto y en parte sorprendente porque bastó una aparición suya en la cadena alemana ProSieben para que el interés en su proyecto se disparara consiguiendo realizar un par de giras en el país germano. Ahora, mientras preparan el que será su tercer We R Comin’ Germany Tour, los cuatro cuatreros velan instrumentos para próximos sus conciertos: el 11 de mayo, en Palmanova; el 13 de mayo, en formato acústico, en la palmesana Sa Botiga de Buffon’s, y el 28 de junio en el teatro de Calvia. Más información sobre la banda pueden encontrar en http://www.wercomin.com/

DHAFLOUZ. Raperos en plena creación

Dark, Sección L, y Ztrake fundaron Dhaflouz el 1 de enero 2007. ¿Buenos propósitos para un año que empezaba? Fuera como fuese una de las señas de identidad de estos tres jovencísimos raperos de Ciutat – el mayor tiene 19 años – ha sido siempre la búsqueda exhaustiva de su plenitud personal mediante la creación musical. Ello desembocó en un sonido propio, original, fresco y de asombrosa calidad que hundía sus raíces en el marasmo de estilos que componían sus gustos. Hoy podemos encontrar en su sonido referencias a la más pura escuela Motown; a Slum Village, D’Angelo, Sa-ra, Jay Dilla, Hieroglyphics, Solo los Solo, Chacho Brodas, a grandes clásicos como James Brown, John Coltrane, Ray Charles, Ohio Players e incluso a otros grupos de estilos alejados del hip-hop como Billy Talent, Tiger Lou u Oasis.
El mismo año de su creación, los Dhaflouz - nombre surgido a raíz de la fonética del término inglés The Flows – colgaron en la red su primera maqueta. Titulada Incomparable 2007 incluía siete temas grabados, producidos y masterizados por el trío en los Baffle Studios. Esta primera maqueta cosechó un modesto éxito que llevó al grupo a sus primeras actuaciones en directo.
De todas formas el objetivo principal de este primer proyecto se dirigía en realidad a la adaptación del grupo, la experimentación y a la búsqueda de ese ingrediente secreto que caracterizase su propia música a partir de entonces.
En la actualidad, después de un proceso de madurez, y ya en disposición de llevar a cabo proyectos, su idea de Rap destaca por la visión de la música como una forma de contagiar emociones, preferiblemente alegres, independientemente de la clásica crítica social, en absoluto desprestigiada, que ha caracterizado este género desde sus orígenes, pero que junto con las nuevas generaciones y en vista del, en mayor o menor medida, bienestar social general, requiere un empuje evolutivo. Así pues, Dhaflouz actúa en busca de un Rap que en lugar de retratar acontecimientos excesivamente explotados por los medios de comunicación, transmita la esencia suficiente para trasladar al oyente a un lugar lejano del estrés que engloba la sociedad contemporánea.

¿Quién dijo que el rap no puede ser intelectual?

PRINCESAS. Quieren tocarte sin parar.

Si lo que buscaban era despistar con el nombre, lo han conseguido plenamente. Las, perdón, los integrantes de Princesas no se ganarán la vida anunciando lencería femenina fina, eso se lo aseguro. Y es que esta nueva banda de Pop Rock nacida en Sa Roqueta está formada por un quinteto de mozarrones molt mallorquins, a saber: Juan, batería de Sa Cabaneta, y José Luís, guitarrista de Sa Pobla, más tres palmesanos de pro llamados Bernat, a la guitarra; Raul al bajo y Pedro a la voz cantante que se conocen desde hace ya un montón de años. Con anterioridad, los cinco tomaron parte, juntos y por separado, de otros grupos como Sal de Coco, Nada Que Perder, Adhoc…
Pero no fue hasta hace seis años que surgió una banda que sería el germen de Princesas, proyecto que apenas cuenta con un año de trayectoria. Nacido grupo de versiones, Bandbols surgió por las enormes ganas que tenían los cinco amigos por actuar en vivo. Fichados por una empresa dedicada a la promoción musical, Bandols llevan desde entonces tocando en verbenas de pueblo, pubs, bodas, despedidas y lo que les echen. Eso les ha servido para ofrecer unos 170 conciertos juntos y haber teloneado a Pereza, Ariel Rot, Danza Invisible, La Gran Orquesta Republicana, Sexy Sady, La Habitación Roja, Seguridad Social, Jarabe de Palo, Lax'n'Busto, Fora des Sembrat o Horrys Kamoi.
Tal volumen de trabajo les ha servido para ganar tablas, actitud y sonido propio algo que pudo constatarse en la maqueta de presentación de Princesas grabada hace unos meses. Repartida con ilusión entre las principales emisoras radiofónicas de Mallorca aún se sorprenden cuando alguno de los seis temas incluidos siguen sonando en ellas.
Ahora cuentan con una nueva maqueta grabada a lo grande en cuya producción ha participado tres prestigiosos músicos y productores locales: Rafa Rigo y Angelo Borràs (Sunflowers) y Toni Toledo (ex Sexy Sadie y hoy batería de Iván Ferreiro).
El nuevo trabajo presenta cinco temas nuevas más una remasterización de su primera maqueta. Quien gusten de Jet, M-Clan, Pereza, Manolo García, Incubus, Hoobastank, Los Piratas, Iván Ferreiro, Fon Roman, Gossos, Fora Des Sembrat o John Mayer, puede echarse a temblar… de puro gustito.

MARLOVERS. Cuatro amando a mares.

Marina Mullor y Gloria Pujulá (voces) junto a Simó Reus (guitarra) y Guillermo Bauzá (bajo, teclados y programaciones) conforman Marlovers, uno de los proyectos musicales más entrañables y llenos de calidad entre todos aquellos que habitan nuestra desconocida e íntima escena pop. Pero, por favor, no se equivoquen con el orden de factores. Destacar en primer lugar el carácter humano de estos cuatro seres indispensables no debe suponer menoscabo alguno a las excelencias artísticas de su propuesta. Es precisamente su sensibilidad la que invade toda su producción musical como extensión natural de sus humanas almas de artista.
Todo empezó en Palma de Mallorca en 2005, cuando Guillermo escribió unas cuantas canciones con la única finalidad de tocarlas en casa junto a los supervivientes de Riviera, su anterior grupo. Así fue como Simó, Gloria, Marina y Guillermo iniciaron la ilusionante trayectoria de los por entonces llamados Marlo mientras grababan y experimentaban con limitados recursos en su local de ensayo.
Pronto nació su primera maqueta. Incluía cuatro pequeñas perlas pop, cuatro extraordinarios encuentros a medio camino entre la felicidad y la melancolía, en los que enfatizaban armonías vocales y melodías pegadizas, y con las que recogieron algunas buenas críticas en los medios especializados.
Animados por tales comentarios positivos escribieron algunas canciones más, conservando la filosofía original de "hazlo tú mismo", pero tratando de llegar un poco más allá. Una mayor colaboración en las tareas compositivas y un poco más de experimentación con sintetizadores y estructura de las canciones dieron lugar a las seis nuevas canciones que conformarían su segunda maqueta Once again, with feeling (2006). Tres de ellas les llevarían a ser semifinalistas del Proyecto Demo 2007 y a las listas del Pop Eye 2007 como una de las mejores bandas de indie pop del año.
Después de “acaloradas” discusiones deciden cambiar el nombre del grupo por el definitivo Marlovers . Ese es el nombre que irá impreso en su nueva grabación, The right way to love (2007), con el cual han vuelto a ser seleccionados nuevamente semifinalistas del Proyecto Demo 2008 y con el que a buen seguro seducirán a todo aquel que les escuche con el corazón.